Curso en línea: Manejo del color y edición creativa

Hola amigos, estoy en verdad muy emocionado por que el día de hoy les traigo el mas reciente curso que hemos creado. Se trata de un curso muy interesante y especial en el cual aprenderán a usar PS con un enfoque creativo para fotógrafos.

Este curso no incluye el uso básico de las herramientas, este curso es el siguiente nivel, pero si se inscriben recibirán de regalo el curso básico; este nuevo curso tiene un enfoque completamente creativo, en el les enseñare como usar las herramientas para crear efectos, manipular el color, crear estilos, etc, en pocas palabras podrás hacer que una buena fotografía luzca en verdad increíble. Les parece interesante? Continúen leyendo…

Como crear un perfil de color para LR Clásico CC?

Desde que ADOBE libera la nueva versión de LR Clásico con una revolucionaria manera de trabajar con el color y después de que publicara el articulo  donde les hablo de esta funcionalidad, me han estado solicitando que les enseñe como crear sus propios perfiles de color.

Bien, hoy vamos a aprender cómo crear nuestros perfiles de color para añadirlos a los perfiles creativos que LR nos ofrece. Les parece interesante? Continúen leyendo…

Todo lo que quieren saber sobre los perfiles de color.

El tema de los perfiles en Lightroom ha despertado un gran interés entre toda la comunidad de fotógrafos que trabajamos con estas herramientas. Me han estado preguntando en privado sobre el tema; todos quieren saber de qué se trata y de que manera puede serles de utilidad en su trabajo.

El tema es hasta cierto punto sencillo de comprender y es mucho más importante de lo que pensamos; ha estado ahí siempre, pero es hasta ahora que les ha llamado la atención. En este artículo les hablare de los perfiles de color y su injerencia en la captura, la edición y hasta en la impresión. Les parece interesante? Continúen leyendo…

Perfiles en LR CC Abril 2018.

Cada vez que sale una nueva versión de LR o una actualización, me pongo a revisar que es lo nuevo, a tratar de descubrir los cambios o mejoras que han introducido con la nueva publicación. A veces son pequeños, a veces solo son correcciones, a veces introducen nuevos conceptos y a veces mejoran lo que ya nos ofrecían.

En esta ocasión creo que han dado un giro de timón muy interesante, dándole más protagonismo a un panel que muy pocos usábamos (me incluyo), pero no solo se trató de cambiarlo de lugar, también han modificado su funcionalidad para que nos pueda ofrecer un nuevo campo en el área de manejo del color. Les parece interesante? Continúen leyendo…

Algún ajuste de la cámara afecta al archivo RAW?

Las personas que deciden capturar sus fotos en RAW lo hacen porque quieren tener el control, quieren realizar el revelado (ajustes básicos) personalmente, para ser ellos (o alguien que se las procese) los que decidan las tonalidades, el contraste, las sombras, los niveles, etc.

Todos los expertos no recomiendan capturar en RAW porque de esta manera nosotros tendremos el control, ya que el archivo RAW es un archivo configurable, al que podemos ajustarle casi todo. Sin embargo hay un detalle que la mayoría ignora y que es algo que los que hacen películas tienen en cuenta y que nosotros podemos aprovechar para lograr mejores resultados. Quieren saber de qué hablo? Continúen leyendo…

Los colores verdaderos.

A ver hagamos un repaso: De qué color es el cielo? AZUL (responden todos en coro), bien y el pasto? VERDE (gritan de nuevo muy animados) , bien, y de qué color es la sangre? ROJA (aseguran con mucha confianza) y de qué color es la piel? (silencio…) después de unos segundos empiezan a responder: Blanca, Café, color carne, etc.

Esto es algo que todos aprendemos desde niños, nuestros padres nos lo empiezan a enseñar para que aprendamos los colores y después en la escuela nos lo repiten y se aseguran que lo aprendamos y que hayamos hecho esa asociación entre el color y el objeto…bien esto es el principal problema de la sobre saturación en las fotos y del por qué a los fotógrafos nos cuesta tanto trabajo aprender a editar nuestras fotos. Quieres saber porque? Continúa leyendo…

Como lograr tonos de tierra (Cafés) en Lr & PS.

Hace ya algún tiempo tengo un amigo que conocí en los grupos de fotografía de Facebook al cual le gustan mucho los tonos oscuros de marrón y que a casi todas sus fotos les da ese “look”; en una ocasión platicábamos que esos tonos eran muy difíciles de lograr en LR y que por eso él trabajaba en PS.

Hace unos días he visto que la publicidad de paquetes de presets y acciones con tonos “de tierra” como ellos le llama (en inglés: Earth Tones) han empezado a ser muy populares y eso me hizo recordar esa platica con mi amigo. Bueno, en el artículo de hoy les voy a enseñar cómo crear ese tipo de tonalidades en ambos programas…les parece interesante? Continúen leyendo…

Armonías de color para fotógrafos.

Has visto fotografías que tienen algo pero no sabes qué es? Esas fotografías que al verlas sientes que te gustan y no sabes por qué? Bien, lo más probable sea que se trate de armonías de color.

Todos sabemos que el color es incluso un recurso de composición y que si aprendemos a usarlo adecuadamente, lograremos imágenes impactantes. El color es más que un detalle en nuestras fotos, el color puede enviar un mensaje subliminal, puede mover emociones y las armonías son parte de esto. Te parece interesante? Continúa leyendo…

Preparar imágenes para imprimir con PS.

Esta es la continuación del artículo que les compartí hace un par de días; en esta ocasión vamos a enfocarnos específicamente en la preparación desde el entorno de PS y lo he hecho de esta forma porque PS nos ofrece más control y se merece un artículo para él solo.

De todas formas, les aconsejo leer primero el artículo anterior, ya que en este no voy a exponer la temática y únicamente me limitare a explicarles como se hace en PS. Continuemos…

Preparar para imprimir en Laboratorio con LR.

Bien, aquí estamos de nuevo con un tema de LR, hace ya algún tiempo que no publicaba nada de LR y creo que ya es hora de hacerlo. Hoy vamos a responder a múltiples dudas sobre cómo preparar una foto (o varias) para ser impresas en un laboratorio.

Tenemos un par de artículos sobre exportar, uno de ellos es sobre exportar para imprimir, pero creo que bien vale la pena hacer uno con un poco más de detalles. Les parece interesante? Continúen leyendo…

La importancia del Contraste en fotografía.

Estos días he estado muy entretenido en la fotografía en B&N, esto me ha llevado a prestarle especial atención al contraste. El contraste es uno de los auxiliares para mejorar la nitidez de nuestras fotografías, pero también es un auxiliar en la composición.

Le has prestado atención al contraste? Sabes por qué es tan importante? Sabes cómo aprovechar el contraste en tus fotografías? Puedes decir cuando es demasiado o cuando le faltó contraste? Si te parece interesante, entonces te invito a continuar leyendo…

La importancia del color en fotografía digital.

La gran mayoría de los fotógrafos digitales cree que los sensores modernos son capaces de “ver” el color…tú lo crees? El color es desde hace tiempo forma parte de la fotografía digital y aun así muchos fotógrafos ignoran los fundamentos más básicos de trabajar con el color; tu sabes lo que es un color complementario? Sabes cómo puede ayudarte a mejorar tus fotografías?

Estamos tan acostumbrados al color que vemos en la vida diaria que le restamos importancia y creemos que es muy fácil sobre saturar nuestras fotos para lograr que sobresalga. Sabes cómo usar el color en fotografía?. Te parece interesante? Continúa leyendo…

Manejo del color para internet y para imprimir.

Tal y como hemos comentado en el artículo sobre la seducción de los colores sobre saturados se trata de algo que a todos nos sucede en algún momento; es válido, los colores enamoran, sin embargo es importante que como fotógrafos estemos conscientes de lo que estamos haciendo, que sepamos los problemas que ocasiona cuando sobre saturamos.

Los fotógrafos entrenamos la vista para ver el mundo de una manera diferente esa que conocemos como visión fotográfica; bien los colores son una parte muy impórtate de esta visión, incluso se considera una forma de composición. Les parece interesante? Continúen leyendo…

 

Pasar de DX a FX.

Conforme vamos tomando más y más en serio esto de la fotografía, llega un momento en el cual movernos de DX a FX no es una alternativa o algo que debamos pensar mucho. Sin embargo cuando llega el momento algunos fotógrafos tenemos dudas.

La más impórtate de estas dudas suele ser: puedo usar mis lentes que compre para la cámara DX en una cámara con un sensor más grande? Todas las marcas de cámaras son iguales en este sentido? Por que algunas lentes tienen las letras DX y otras no? Les interesa el tema? Continúen leyendo…

 

Espacio de color en LR y C1

Este artículo es continuación del que se publicó hace dos días sobre el espacio de color en los archivos RAW, el cual se suma a otros que están relacionados y que podremos encontrar en el artículo mismo. Hoy vamos a hablar del manejo de los espacios de color entre estos tres programas: Lightroom, Photoshop y Capture One. Es el ultimo en relación a este tema.

Nos vamos a centrar en el manejo del color que hacen estos programas, ya que empecé estos artículos relacionados con C1, para verificar si en verdad C1 era mejor que LR, porque muchas personas creen eso y creo que me despertaron la curiosidad. Será mejor C1 que LR en el manejo del color?. Les parece interesante? Contienen leyendo…

 

Los archivos RAW y el espacio de color.

El manejo del espacio de color puede ser algo que ignoremos o que omitamos en nuestro flujo de trabajo, sobre todo si hemos leido eso que dicen sobre los archivos RAW; me refiero a que cuando capturamos nuestasr fotos en un archivo RAW, no importara el espacio de color, ni el balance de blancos.

Aunque la afirmación es muy cierta, hay ciertos detalles que deberíamos conocer antes de afirmar categóricamente en uno o en otro sentido. En este artículo hablaremos de los espacios de color y los archivos RAW, como se convierten los colores entre espacio de color, como interviene el balance de blancos y de qué forma afecta a nuestro flujo de trabajo con archivos RAW. Les interesa el tema? Continúen leyendo…

 

Corrección creativa de color (Continuación)

El año pasado les compartí un artículo sobre la corrección de color, en él les explico por qué se debe realizar la corrección de color de las imágenes digitales. Hoy les traigo la segunda parte de este artículo, en esta ocasión hablaremos del Color Grade o Gradación del color, un término que suele ser sinónimo del de Corrección de color, pero que en esta ocasión lo abordare desde una perspectiva diferente.

El proceso de Gradación del color se usa en el cine para añadir ambiente, añadiendo ese color característico de las películas, pero no solo es añadir color por añadir color, el color ayuda a contar la historia.  Les interesaría aprender cómo aplicar un efecto de tipo cine a sus fotografías? Si la respuesta es SI, continúen leyendo…

 

El Espacio de color en LR.

Aquellos que venimos de trabajar con PS, sentimos que algo nos falta cuando incursionamos en LR: donde puedo configurar el espacio de color? Resulta que no hay necesidad de hacerlo, al trabajar con LR no tenemos que preocuparnos de configurar el color, o de tener problemas relacionados al espacio de color.

a: lo que vemos, b: los espacios de color, c: lo que pueden reproducir los dispositivos.

 

En vez de verlo como una desventaja, debemos verlo como un beneficio; tampoco significa que el manejo del color en LR sea inferior. Quieren conocer un poco más sobre este tema?, continúen leyendo…

 

Corrección de color?

Tal vez se pregunten: Por qué debemos hacer un proceso para corregir el color? Acaso los colores no están bien? Acaso el balance de blancos necesita ser ajustado? Que sucede?

Tendrá algo que ver con la temperatura del color? Con el tipo de iluminación? Tienes idea de que estoy hablando? Has notado que algunas imágenes resultan amarillas o muy azules? Sabes por qué sucede? Sabes cómo corregirlo? Si te ha intrigado continua leyendo…

 

Como calibrar el monitor (para fotógrafos).

Como fotógrafos somos quisquillosos con ciertos detalles, tales como la nitidez, las zonas sobre expuestas, las sombras empastadas en negro y desde luego los colores. Todos estos detalles son evaluados minuciosamente a través de nuestro monitor.

Pero y si el monitor no está correctamente calibrado? Entonces podríamos estar viendo mal enfocada una imagen correcta o podríamos ver una gama de colores en él y al imprimirlas obtener otra. Si estas interesado en el tema, te invito a continuar leyendo…